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聯展「The Garden」

chi art space (Clear Water Bay)

過去,花園(garden)一直被視為一個展示、培植、認識和感受大自然的地方。參照花園予人的固有印象,本次展覽將從藝術角度出發,革新花園既有模式及框架,讓當代藝術作品化身動植物,締造一個激發多重感知感受的藝術花園。「The Garden」展出九位藝術家的作品,包括居港藝術家Shane Aspegren、鄭得恩、卓穎嵐、曲倩雯、陸浩明及Samuel Adam Swope受K11 Art Foundation委託而創作的全新作品,以及Neïl Beloufa、蔡凱和鄭曦然的創作。展覽由2017年9月2日至10月13日於清水灣chi art space舉行。

溫室的設計是嘗試於嚴密調控的環境中重現大自然,讓人在凝固的時間裏鑑賞生物的各類形態。藝廊裹的展覽,亦有着類似的「時空」──觀者在特定環境下欣賞藝術作品,恍若時間靜止。展覽「The Garden」宛如沒有植物的溫室花園,取而代之的是裝置藝術,以及體現時間流動的聲音、動態影像、表演作品,重新構想自然生活中變幻不定的因素,如空氣的流動、溫度的轉變,以及形形色色的知覺感受,讓觀者體驗恆久以來所追尋的理想自然形態。

受大自然的各種姿態啟發,現居香港的藝術家運用科技創作了多件委約新作,審視大自然的本質,創造刺激多元感官的展覽體驗。Samuel Adam Swope以他擅長的空中藝術(aerial art)創作手法,營造一個仿若偶發的情境,讓紙製的楓樹種子隨着風向和光線的改變飄揚與停駐;曲倩雯延續她一向的電腦成像(CGI)創作,勾勒未來植物的生長形態;陸浩明運用颱風襲港後被丟棄的物件,例如冷氣機蓋,建構一個可堪細察生長變化的環境;卓穎嵐以石頭啟動聲音裝置,豐富宇宙穹蒼下的生死覺知。Shane Aspegren把chi art space場內抽濕機所發出的聲響融合成表現大自然節奏的作品,回應展場獨特的環境。鄭得恩將編排跨時舞蹈表演,由一位駐場的演員穿越保安員、園丁和自然物種的角色。展覽亦會展出Neïl Beloufa的《Scaffolding Series》雕塑及鄭曦然的擴增實境裝置(augmented reality simulation)作品《Emissary Forks for You》 ,呼應人類與自然在現今世代的相互關係。蔡凱曾是武漢K11藝術村的駐村藝術家,他的錄像作品將透過永恆的太陽探索萬物的生生不息。

「The Garden」 將chi art space從清水灣綠意盎然的環境中抽離,轉化為溫室,邀請觀者靜心觀賞花園內的藝術作品,暫且忘卻繁囂俗世,重新認識自然。

 

2017年9月2日 - 2017年10月13日
開放時間: 10:00 - 19:00

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主辦單位
參與者們