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自在風景

The Breath of Landscape

香港藝術館

展覽邀請本地著名建築師譚漢華審視香港藝術館的新空間,構思展覽主題,旨在從香港視點出發,引發香港藝術家對風景及城市景觀的獨特詮釋。他邀請五位本地藝術家─陳韻淇、Mr Hammers、林彥卓、李樹勳和黃進曦創作互動作品,讓戶外的天空、流水、山巒、清風在新展廳「別館」和周邊合演一場別開生面的藝術體驗。


林彥卓

《感應流水》

傳統中國水墨書家的靈感,往往源於大自然。雖然畫既平面又靜止,畫家卻透過筆觸呈現自然風光的動態和生機。水墨畫家將大自然的紛繁去蕪存菁,存留心眼所感的神髓;把大千世界的色彩,淨化成黑與白;湧動的流水,凝結成靜止的線條,周而復始的自然定律,融匯成—磷的美與靜。畫家將景物的精神面貌,從表象的細節中提煉,呈現觀者眼前,如參禪靜觀當下,意麵念轉。

《感應流水》以水為主題,將觀眾的輕觸動作轉化成聲波及水波;觀眾臉上的喜靜悲悅則會化作流水的形態和動感。在觀看流水變化之時,觀眾會察覺自身的改變,意識身心靈麯一念而轉,為自身開拓—抹反思空間。作品匯聚光丶影丶流水丶心念與意識,讓大家投入靜觀體驗。

李樹勳

《觸動山巒》

山巒巍峨龐大,堅實厚重。要移動—座山,絕非—件輕而易舉的事,必須花上非—般的毅力。假如—天,我們能夠輕鬆膊意地移動山巒,創作我們心中所想的風景,想必能感受—份獨特的滿足,與出乎意料的愉悅。

《觸動山巒》是由—個曲面屏幕丶—系列山峰糢型與投影機組成的裝置藝術。曲面屏幕投射著不同主題的山水畫,唯獨在影像中,畫中的山巒被故意隱去。觀眾來到屏幕前,挑選山峰模型,投射在曲面屏幕上;隨意移動手中那小小的山峰,便可觀看山巒在屏幕上移動,共同創作由影像構成的山水書。

夢幻與實在丶輕盈與沉重之間,只有一線之隔。麵心能移動的山巒,或許會觸動我們,將實在的沉重轉化成夢幻的輕盈,輕鬆地活在當下一瞬。

黃進曦

《凝眾天空》

—幅景致動人的風景畫,往往讓人著迷,心情被牽引,時而感受到深山幽谷的沉靜深邃,時而因開揚草原而豁然開朗,田野鄉郊又讓人輕鬆快活。你會發現,風景畫中「天色」的好壞,原來會讓—道客觀的風景傳遞「浪漫」、「孤獨」、「開朗」等不同感覺。「天空」烘托晝面的氣氛,透露畫家寫生的時間丶天氣,甚至是心情。天空除了是背景外,更是一幅風景畫的基調。

受英國風景畫家約翰·康斯塔伯(1776 - 1837) 的啟發,藝術家以描繪天空去感受大自然在城市景觀中的變幻。在生活中只消抬頭,稍稍改變視角,便可以覓得自己的一片天,陰晴幻變,雲眾雲散。

同一天空下,我們各自建構生活的調子。藝術家以個人描繪天空的習慣出發,邀謂全港18 區市民—起描繪平凡而又把我們凝聚—起的天空。

陳韻淇

《山中映雲》

香港遍佈群山。山嶺就像城市裡的大型臥椅,供我們歇息。每次登山,都是—次發掘之旅一新目的地丶新方向丶新道路丶新的風景、新的自己,山嶺成了我們思考生命的場域。

《山中映雲》是以山和雲天為主題而創作的戶外裝置作品,以新界東北最高的山峰--紅花嶺為藍本。紅花嶺山林蒼翠丶生機勃勃,動植物種類多達六百多種。這組作品營造紅花嶺的風景,由平滑反光的塊體層蠱成山嶺的形狀,塊體的顏色韆光線變化,反映天空雲彩的變幻無窮,讓走過的人仿如置身紅花嶺與雲層之中,同時,又可臥著歇息,觀賞自然景物與都市面貌,又或聆聽風的聲音與你我他之間的話語。閒著,張開雙眼,打開耳朵,敞開心靈,你聽到都市發展以外的另—種聲音嗎?

Mr Hammers

《意會清風》

香港有著超過二百多個島嶼。當鬧市喧囂得讓人孤單,都市人便登上—艘船,到—個離島去。船上,我們乘著海浪,讓清風引領。旅途上的清風,假如看得見,會是怎麼樣?

《意會清風》的創作靈感源自往離島尋覓自然的旅程,以長洲丶坪洲及蒲台島為依歸。想像離島麵清風吹拂、讓起,然後混凝土將清風重塑的小島新形態展現。途人可以在這些混凝土小離島上坐著丶倘著丶靠著、依佷著,用眼睛看由風重塑的風景,用耳朵聽風拍動海浪,用鼻子聞著風乘載的城市氣息,用皮膚觸摸風的質感,彼此在風中交換意會。

2019年11月30日 - 2020年9月30日
開放時間: 10:00 - 17:00 (一至三、五)  / 10:00 - 19:00 (六、日及公假) 

地點: 別館 (下) 及戶外藝術走廊

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主辦單位
參與者們