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戲劇.音樂劇

Theater

戲劇.音樂劇 Nov 17, 2017

走著自己的時間——藝穗會體驗劇場《她和他的時間之流》

藝穗會今次以體驗劇場(immersive theatre)打造出來的《她和他的時間之流》,受惠於香港賽馬會慈善信託基金的捐助,集概念、編劇及聯合導演於一身的甄拔濤,分享到體驗劇場的有趣之處在於觀眾不再在觀眾席上坐定定,而是在演出空間內游走和探索,親身介入到演出中。由劇場的耳機作嚮導,他們將會探索建築物內的舊冰窖、奶庫、地下劇場,還有閒人免進的地方。

戲劇.音樂劇 | 業內發佈 Nov 14, 2017

讓技術成為主角《Freespace舞台與技術實驗室》——進念・二十面體

舞台,是所有劇場人員追求及演出的地方,為了在戲台演出而努力。除了演員及劇本外,舞台自身也是演出的重要元素。時至今日,國際舞台技術日新月異,嶄新的設備層出不同,造成不同的視覺或聽覺效果,令舞台演出方法不再單一且落俗。香港舞台多來對相關技術甚少引入,保持著舊有的演出模式,殊為可惜。最近由進念・二十面體主辦及製作,西九文化區合辦的《Freespace舞台與技術實驗室》開幕,讓舞台技術成為主角,引入並探討舞台技術的可能性,同時也為香港西九文化區的自由空間(Freespace)作試水温。

戲劇.音樂劇 | 舞蹈 Nov 10, 2017

非洲現代舞之母 謝曼恩.阿科尼(Germaine Acogny)——首度訪港上演舞作《當初》、《本相》

現年七十三歲的非洲現代舞之母謝曼恩.阿科尼(Germaine Acogny)將首度來港,在「世界文化藝術節—躍動非洲」中親身上陣演出兩場,令本地一眾舞蹈愛好者驚喜不已。跳舞五十多年,阿科尼一直以身體說話,「身體比言語更有感覺」,舞蹈於她是「傳遞著自己、及祖國的故事」,以人文關懷入舞,回應當下社會環境,那種併發巨大能量卻也滲透著詩意的舞姿,令人難忘之餘亦深刻感受到舞者的情感。

戲劇.音樂劇 Nov 09, 2017

別等,就活在這一刻——台灣當代傳奇劇場《等待果陀》

台灣當代傳奇劇場於2005年首演的京劇版《等待果陀》,十年磨一劍,繼2015年於台灣再度公演及2016年到北京獻藝,今年終將於11月17及18日在香港演出。當代傳奇劇場藝術總監及導演吳興國說,他不只要讓觀眾重溫好戲,更要讓人們看到這十二年間劇團的成長與蛻變。《等待果陀》是西方經典劇場之一,講述兩位流浪漢等待果陀的故事,一直以來被世界各地不同的團體改編搬演。此改編版本也是今年「台灣月」的亮點之一,其特別之處是它打破京劇框架,以詼諧的手法巧妙地融合黑色幽默,在歡笑聲中揭示東方禪學與生命哲理。

戲劇.音樂劇 Nov 07, 2017

曼德拉的神聖與人性——開普敦歌劇院《曼德拉》

南非首位黑人總統、曾獲諾貝爾和平獎的曼德拉,最為人稱頌的,相信是他反對種族隔離的長期抗爭,終帶領南非結束種族隔離制度,及其勉勵國人放下昔日仇恨的寬容大愛。他當日被關進牢獄長達二十七年,事件受國際社會關注、及加以施壓和制裁,南非政府終抵受不了國內外的壓力,曼德拉於1990年被釋放,成為自由人。

©Youri Lenquette
音樂 | 舞蹈 | 戲劇.音樂劇 Oct 13, 2017

世界文化藝術節2017「躍動非洲」——從閃亮耀眼的藝術,展現非洲的現代多元性

兩年一度的世界文化藝術節(下稱藝術節),不經不覺邁入第七屆,今年的主題為「躍動非洲」,於10月20至11月19日期間,向觀眾呈獻十三個別出心裁的節目,帶來的也不單是傳統音樂、舞蹈和戲劇,這十年間非洲大陸在文化藝術上正與世界接軌,當代劇場藝術的出產非常豐富多彩。為回應其社會、政治、經濟等問題,心繫家國的藝術家都不約而同利用藝術連結社會大眾,替弱勢族群發聲,其藝術的熱情與力量正擴展至世界不同角落。

戲劇.音樂劇 Oct 09, 2017

重新認識《父親》——毛俊輝

隨歲月流逝,年紀增長,家族中長輩漸趨老邁,是每個家庭也需要面對的事。銀髮滿項,除了容貌上的轉變,內在也會有所不同。香港話劇團最新劇目《父親》,講述的正是一位患有腦退化症的年老父親,記憶日益褪色,在他眼中的世界、家人、現實也逐一變得異樣,牽動到每位與他接觸的人。能夠演活腦退化症病人身心變化又符合年齡的演員不多,香港話劇團特此請來有「香港戲劇教父」之稱的毛Sir毛俊輝擔任主角,把腦退化症病人的視點角度呈現給觀眾。

 

評論 | 戲劇.音樂劇 Oct 06, 2017

在言語之外尋找真相──評Project Roundabout《謊言》

Project Roundabout的《謊言》翻譯自法國劇作家Florian Zeller的作品The Truth(La Vérité)。「真相」被譯為「謊言」並非誤譯,反而恰到好處地突顯了Florian Zeller的作品風格。劇作家擅於把玩語言,建立一個既真實而又撲朔迷離的世界。Project Roundabout在搬演作品時,忠實地保留了劇作妙語連珠的對白,並在翻譯以後作粵語改編,使原作的語言魅力得以展現。演出團隊不但在翻譯上用心,而且更在劇作沒多加著墨的動作與場景指示上花心思。

戲劇.音樂劇 Sep 30, 2017

在家鄉漂泊《漂流溪澗》——余翰廷

身處流水間,隨水漂流,是意料之內的事,但如果整個溪澗也在漂流又能否預料到呢?《漂流溪澗》,是劇場工作室本季度首個作品,講述的正是一班自以為身處家鄉的人,卻沒有發覺自己的整個城市也漂流開去,不再紥根地上。擔任編劇及導演的余翰廷形容觀賞這齣劇會是荒謬而又惹笑的經歷,同時融入大家現時生活中的種種無奈。

 
戲劇.音樂劇 Sep 27, 2017

偶戲的藝術——無可言喻之美 道出人生百味

俄國偶戲大師歐不拉佐夫曾為偶戲下了這一番註腳:「……使無生命物轉化為有生命物的一項奇蹟,觀眾為物體展現出生命而感到驚喜,演員的喜悅則來自於賦予物體生命的過程。」偶戲的吸引力,在於它不倚靠面部表情或言語表達情感,卻能單純地以肢體動作呈現細膩的故事,把喜怒哀樂演得活靈活現,觸動人心。康文署「戲偶人生」系列,將於九月至十一月為本地觀眾帶來三齣來自歐洲不同國家的偶戲。

戲劇.音樂劇 Sep 20, 2017

記下雙城的美麗與消逝——劇場空間《雙城紀失》

「這是一個台南年輕女孩派駐香港,及一個香港中年女子意外移居台南的故事。」劇場空間導演余振球回溯《雙城紀失》的創作源起,自從2015年劇場空間獲邀台南藝術節演出《棋廿三》後,他便愛上台南,和台南市長賴清德聊文藝發展,更是一拍即合,引發了後來的合作——2016年與台南在地團隊共同創作舞台劇《雙城紀失》,在台南藝術節進行首演大獲好評,將於今年十月搬回香港演出,讓雙城藝術合作更富實質意義。

戲劇.音樂劇 Sep 19, 2017

我們也是擱淺了的秋鯨 ——三角關係《秋鯨擱淺》

活在深海中的鯨魚,離開水面擱淺地上,承受自身巨大的重量,費力地呼吸;如同異鄉人,離開故鄉前往異地,承受對故鄉的巨大思念,費力地求存。《秋鯨擱淺》講述的,是一個本地人及外地人也對香港產生距離感的異鄉人的故事。

戲劇.音樂劇 Sep 15, 2017

有一種距離叫親密——orleanlaiproject《親密》

四個創作人,各自對劇場有不同的想法與執著,這次走在一起合作,可說是對劇場一次質問和試驗。