《一個人的政治：長毛》整個演出大致可以分成兩大部分。第一部分是在戶外舉行的參與式演出，觀眾被邀請到一個戶外空間，由三個攤位組成，演出者邀請觀眾參與攤位遊戲，並在遊戲中向觀眾發放訊息，主要是圍繞不同人士對長毛的為人或行事作出的評價；此外，表演者也有以角色扮演的方式，嘗試向觀眾呈現長毛在抗爭時的典型場景。第二部分則是在室內舉行，觀眾圍繞圓形的舞台坐下，演出者在舞台內外進行表演，內容主要是以逆時的方式，呈現長毛自七、八十年代來進行過的政治抗爭活動一些標誌性時刻；演出者的角色十分多樣化，其中兩名演出者分別扮演中老年及青年時期的長毛，其他演出者則扮演長毛認識的政治人物、社運人士、街坊等角色，時而跟長毛進行互動，時而以一種較疏離的方式對長毛在某一個特定時空的行為或決定作出評價。

物件劇場在香港是較為新穎的劇場手法，是次《阿德的小宇宙》由溫玉茹和劉銘鏗執導，嘗試帶領大小朋友進入一個小學二年級的男生——阿德和他的雜物之間的小故事。沉默寡言的阿德總不願意打掃或整理他的房間，父母想方設法讓阿德自動自覺執拾堆積如山的雜物，卻從來未注意到這些看似雜亂無章的小物件，在阿德眼中都是活生生的好朋友，並在幻想中守護著他。

去年十月底，因滬港交流的機緣，我有機會看了中國上海國際藝術節的六個節目。其中有兩個都是基於外國當代劇本的本地創作，本文會集中討論其中一個作品——《小馬駒》。

《傾城無方》試圖通過呈現香港保衛戰中的七個參與者，折射社會動盪時代社會上不同人士的價值觀和取態，當中又以「本土」和「保衛」作為要旨。同時，編劇希望盡量將香港保衛戰十八日的抗爭歷史鉅細無遺的保留下來，讓觀眾認識和了解這一段過去。編劇帶著這個十分沉重的歷史責任，難免對他造成掣肘。編劇的野心希望囊括的內容龐大，只可惜篇幅有限，往往會跟自己的目標失諸交臂，不能兼顧二者。是次導演運用形體劇場的手法，以大量的肢體語言構作戰爭的緊張感和磅礡場面，整齣戲以明快的節奏進行，毫無冷場，蓋過了大量純粹資料性直白的歷史事實敍述的沉悶缺點。

近年，日本作家東野圭吾的作品《解憂雜貨店》因電影版的上映，而在香港變得「紅」起來，中英劇團很懂得把握機會，在電影上映一年多後便搬演同名的舞台劇。根據維基百科，2011年開始連載、在2012年出版單行本的《解憂雜貨店》，早在2013年被日本焦糖盒子劇團的編劇成井豐改編為舞台劇，而中英劇團就是搬演這個版本（只是未知是2013年還是2016年版）。

「茫然先生」的概念來自城市當代舞蹈團 (CCDC)的駐團編舞桑吉加十年前閱讀的一本Paul Auster所寫的《密室中的旅行》書中的角色啟發，講述主角一天起床後發現自己失憶，密室內只剩桌子，椅子及監視器。今次邀來潘詩韻作為劇場構作（Dramaturge），劇場變成一長方形封閉空間，觀眾則在二樓往下俯視，鏡頭的互動令觀眾擁有更強的參與感，有助作品與觀眾在各層面上有更深入的對話和反思。