粵劇電影是香港獨有的電影類型。電影作為媒介，盛載了粵劇這文化瑰寶，亦記錄了粵劇紅伶唱做唸打的藝術，箇中更糅合文學、戲劇、曲藝、舞蹈及武打藝術。適逢今年是粵劇成功申請成為聯合國教科文組織的「人類非物質文化遺產」十周年，香港電影資料館現正舉行的「銀光承傳——粵劇申遺十周年」展覽，讓我們重新回顧粵劇及其電影一路走來的經歷。

今個炎夏，你有沒有一起去「發夢」？前線勇武和理非到不分化不割席你無可能無聽過，一下子學識分辨防護口罩、防護催淚彈、槍聲；面對不同法律程序如何面對，香港人尤如上了一堂深刻的公民課，題目是關於公義和暴力。為不公義與自由去抗爭，不只是在前線；更可能要在獲得民主之後繼續去爭取正義。踏入第九屆的人權紀錄片電影節，今年以「 I Xpress 我敢講」為主題，放映七部來自不同地區、有關表達自由的紀錄片。無論是過去威權時代的不公，或是與前線抗爭者同步參與、紀錄他們的心路歷程，或許我們都是從其他同樣走過漫長抗爭之路的國家之中，獲得經驗。

異色，奇情，離經叛道，放縱與肉欲的生活，論說西班牙導演艾慕杜華的種種，總是先想到他電影中的紅色：張狂大膽，暗示著危險、熱情、性、愛和禁忌。講求政治正確的今天，將道德禁忌把玩其中，其感官刺激超越不同性別，餘下的是對邊緣人的情深。艾慕杜華是獨裁者佛朗哥倒台後最廣為人知的西班牙導演，從早期荒淫畸戀的極盡癲狂，至後期曲折奇情的深邃感性，不單只將西班牙人的生活展現觀眾眼前，他對喜劇的掌握以及情感的張力、色彩美學均獨樹一幟，更自成章法。

最近被《香港真實影像協會》邀請欣賞一套有關社會運動的紀錄片，想我欣賞完後寫下評論。作為一個撰寫音樂的評論人，寫電影配樂可能發揮得更淋漓盡致，要寫一套影片的觀後感，還要是有歷史背景脈絡的紀錄片，似乎對我是一種挑戰。也許是該機構喜歡我坦率的文筆，不會扮有文化、懶高深，不然裝強書寫下去可能有點斑門弄斧。

……又要拉上這一群電影孩子的話來展開故事。長年混在電影資料館看電影，努力爬格子的新浪潮導演早年都是美國電影的信徒。從二戰後解封的「經典荷里活」作品裡，他們發現了電影全新的表現方式，一種看來「無形」的風格，在連貫綿密不被注意的剪輯中，注意到更精確的場面調度技巧，強烈的個人主題反覆在不同電影出現，而主角往往與文明社會產生永恆的矛盾……他們都被電影中憤世嫉俗的情緒著迷，就像《阿飛正傳》（Rebel Without a Cause，1955）裡的孩子們一樣，更與傳統父輩導演決裂，對他們異常敵視，他們找到了學習對像，也借此反擊傳統法國電影美學權威，而希治閣（Alfred Hitchcock）、鶴士（Howard Hawks）、柏林明加，還有尼古拉斯雷（Nicholas Ray）等人的名字在他們的評論中反覆出現，一點一滴的養分流落到後來的寫作和電影上。...