戲劇.音樂劇

Theater

Facebook icon
e-mail icon
Twitter icon

異世代的創作者舞曲——訪《迂迴曲》編劇許晉邦、導演余翰廷

文:阿彬 | 圖:香港話劇團 | 攝:keith hiro | 本文轉載自2018年1月號(vol 78)《△志》

作為職業演員,許晉邦笑說這身份看似風光,但實際而言卻十分被動,往往也是有劇團邀請才能全情投入到演戲中。於是他決定作主動——從戲劇中不能缺少的元素——劇本入手,從自身出發寫下《迂迴曲》的故事,投到香港話劇團黑盒劇場「新戲匠」系列,想不到真的成功獲選成為演出劇目,將於一月上演。

創作者的「迂迴曲折」
《迂迴曲》一劇描述一位年輕作家遇上創作荒,無奈之下決定把自己過往的經歷都寫下來。意料不到是過程中帶領他重新回溯自己的創作之路,同時回想起過去與不同人之間的種種關係,這些迂迴零碎的記憶,令他憶及那已被遺忘的樂章。劇名《迂迴曲》,亦是許晉邦很久以前曾參與填詞的一首很喜歡的曲的名字,恰巧和此劇故事貼近,便用了它為劇作命名。導演余翰廷補充說這名字與劇中敍述的時間線吻合——故事中的劇情就如人的想像般沒有時序,混亂的,人生中一段又一段的過去一直影響著劇中人。「人的現在是由過去不同的事建構而成,現時作出的不同選擇歸因於過去生命出現的不同的事件所影響。叫《迂迴曲》,亦因為這齣劇所呈現的正是沒有這種時間上的限制。」

創作者的「自說自話」
許晉邦提到劇本創作源於對自身的感悟。「在演藝畢業至成為演員經已五年,但是演員經常要等人邀請才能演出,所以便嘗試由舞台劇的編劇角色開始做起,用文字表達自己想說的東西。」正巧當時香港話劇團有「新戲匠」系列,該系列以鼓勵及支持本地原創劇持續發展為首任,他便把自己的作品投稿去試。但說到劇中內容是否等同其自傳,許晉邦表示內容上有三成是真的,「如果只寫自己的事情對觀眾而言很沉悶,所以創作了一些情節及人與人之間的關係注入其中,但描述到關於創作及對創作者身份的問題則是從我自身出發。」他提到劇本的創作靈感亦源於一位清朝伶人楊小樓的故事:他與梅蘭芳同期,深受慈禧太后賞識,卻受不了流言蜚語,輾轉下放棄演戲,直到清朝沒落、到了民初時期,才再次演戲。許晉邦認為楊小樓這種狀態很有趣,很想探索他對藝術的看法及當中的心路歷程,便從中吸取其元素構成了現在的劇本。

以創作者對創作的詰問作為劇本主題,或多或少也是種冒險,創作這一行始終屬社會上的少數,他們二人有否擔心過難引起他人的共鳴?余翰廷表示並不擔心,始終參與文化創意的人不少,同類型的也有很多,而且最重要是對於渴望自由而非受制他人的想法,是大家也共有的。許晉邦則認為這齣戲是以創作者自身作切入點,從而引伸出人與人關係的主題,呈現的是創作者的心路歷程,並非純粹以創作為題。「在劇本中,認為思考並非一條直線,而是跳動的,由一件事物牽涉到過去的某些關係,從而帶動到新的事物及抉擇。在劇中有很多回憶的探索,帶出不同的事物,包含不同的主題,所以不太擔心觀眾沒有共鳴。」

 

創作者的「創作之談」
撰寫劇本為許晉邦帶來意想不到的樂趣,可是對於首次創作,不熟悉的地方也有很多,未能一一周全顧及。「自己沒有太多寫劇本的經驗,在過程中不太清楚當中的結構。大概知道戲劇要有衝突,但自己又很想跳出框框去做。很慶幸余導演也是編劇出身,分享了很多心得給我。」也讓他明白到寫劇本除了滿足自己之餘也要顧及演出效果及呈現手法,這是他以往作為演員未曾想過的。余翰廷對於這個劇本則希望盡量減少改動,「當然一些由導演處理的地方會作出調整,但也希望減少改動,把劇本原汁原味表達出來。劇本中對創作的看法我也很有同感,演繹上也加入一些我的個人感受在其中。」對他而言,這個劇本是認識並了解自己的一齣戲。他形容這可能很痛苦,在某程度上卻也可以得到解脫。

對於能夠與余翰廷合作,許晉邦認為實屬難得:「我們也很認同跳躍性思維,但如何讓觀眾同步是最難的東西。余導演在演繹手法上做了一些調度,令我明白到自己文字的不足,可以再賦予更多東西進去,從而更完整地呈現我想表達的東西,這也是我尚在揣摩中的地方。」余翰廷則表示作為編劇,對這位新晉編劇所面對的難題、那種年輕時的清澀與幹勁也十分了解,故此想把這份感覺、當中的迂迴也在劇中呈現。但當中也有不少挑戰,譬如「新戲匠」的演員年紀較小,但劇中有不少年長的角色,幫助演員進入狀態是頗為費功夫的地方。而這次演出更有兩位演員作為AB cast,所以需要投放雙倍精力,但也變相更「好玩」。

由演員身份轉變成新晉編劇,對許晉邦而言是種嶄新的體驗。「作為演員,很多時演好一齣劇便只有回憶留下,演出上也局限於個人條件,但每當時間過去見識增加,回想從前的演出或多或少也留有遺憾,自覺可以做得更好。」然而作為編劇,他可以把自己的文字留下來,甚至可以進行修飾再重新發表,是兩種截然不同的感覺。「編劇的文字留下來後,可以不斷地演變,產生不同的新的體會。當導演或演員去看你的文字,他們的解讀與看法也有所不同,可以生出不同的變化,是種很獨特的體驗。」

Profiles Block

小檔案

Related
Information

藝術類型: 劇場導演
余翰廷 (YU Hon Ting)

1993年香港演藝學院戲劇學院深造文憑畢業生,主修導演。在學院期間獲藝進同學會獎學金及Young Post獎學金。畢業後曾任赫墾坊劇團全職演員,亦曾任澳門演藝學院編劇及導演系客席講師。憑劇場工作室《夜鷹姊魅》奪第22屆香港舞台劇獎最佳編劇,亦獲最佳導演提名;憑《山村老師》、《這裡加一點顏色》獲第13及18屆最佳編劇提名。憑赫墾坊劇團《非常天試》奪第6屆香港舞台劇獎最佳男配角(喜/鬧劇)。

......
許晉邦 (Jim Hui)

2013 年畢業於香港演藝學院戲劇學院(主修表演)。近期參演劇場作品有《禁葬-安蒂岡妮》東北村落版、個人棟篤笑《演員的自我搔癢》、《秀才與劊子手》、《李逵的藍與黑》等。 

......
藝術類型: 演員

自由身工作者,從事舞台及電視電影演員,亦為戲劇及默劇導師。畢業於香港演藝學院戲劇學院藝術(榮譽)學士學位,主修表演。2012-2013期間獲香港藝術發展局人才培訓計劃資助,為同流見習演員。曾參與演出包括藝君子劇團《恐怖罐頭》;愛麗絲劇場實驗室《十方一念》;三角關係《手牽手》;積臣有限公司 x 蝦頭《Upcycle Me》;同流《活.在香港》、《魂遊你左右》、《許三觀賣血記》等。林氏熱衷尋找演員身體的可能性,於2011年初與友人創作陳嬌 x Ronald形體探索《點郁?》。現為NOW爆谷台主持。

......
藝術類型: 演員
謝冰盈 (Samantha Tse)
......
藝術類型: 演員
陳湛文 (Peter Chan)

香港演藝學院戲劇學院藝術(榮譽)學士,主修表演。在學院期間獲多個奬學金。於2014年由銘軒(打翻)訓練中心主辦的黑盒劇場,兼任編、導、演參與創作第3屆香港藝穗民化節的參節節目《蘭陵王‧高長恭》。畢業後與各大小劇團合作,近期演出包括:普劇場《少年十五二十時》、劇場空間《布拉格‧1968》、《歷史男生》及《舞步青雲》等。

......
藝術類型: 演員

2008年香港演藝學院戲劇學院藝術(榮譽)學士,主修表演。畢業後與各大小劇團合作,主要演出有:新域劇團《陳耀德與陳列室》首演;浪人劇場《鯉魚門的霧》首演及北京重演;BHT Theatre《情場摩西》、《垃圾》;劇場工作室《迷失香港》、《最後疑問》、《皇上晚安》。BHT Theatre藝術總監兼創團成員,執導作品《廢柴家族》。現為嗇色園主辦可立小學擔任戲劇協教導師(上午駐校)。

......
Facebook
comments

ArtNews Related Article

相關文章

Related
articles

Aug 14, 2018

娘親每天都有新lesson——黃詠詩最新獨腳戲《胎Story》

黃詠詩是香港著名編劇,其實本身亦熱愛演戲,過去其獨腳戲作品更道出她的人生經歷:《破地獄與白菊花》分享生於打齋家族及其個人成長,《我為貓狂》抒...
Aug 09, 2018

新視野藝術節——跨界.顛覆.互動

兩年一度的新視野藝術節在10月19至11月18日舉行,可謂一年之中的藝術壓軸。第九屆的新視野藝術節一如以往帶來多個跨地域、顛覆傳統、富實驗性...
Aug 06, 2018

偶說愛情與人生──「戲偶人生」系列

偶戲作為當代表演藝術一種類型,近年無論在歐洲及亞洲都被大力拓展。舞台上,精緻工藝塑造而成的戲偶、戲偶師身懷絕技的表演,帶有童趣、注入當代劇場...
Jul 16, 2018

當莫札特遇上Bauhaus 進念引發《魔笛遊樂場》

歌劇《魔笛》是莫札特極具代表及廣為人知的作品;包浩斯(Bauhaus)由一所設計學校,漸漸成為一個風格、一個概念,甚至可說是現代設計的同義詞...
Jul 06, 2018

從納米空間裏看世界──前進進戲劇工作坊《屋根裏》

試想像居住的環境只有幾平方呎,不出門,每天困在那小小空間內過日子,可以做到多少事?現實環境的困難令我們感到受局限,而戲劇則可帶來無窮想像。前...
Jul 05, 2018

《無深睡眠》:變化總會在不經意的時候發生

今屆澳門藝術節找來葡萄牙多媒體藝術家Patrícia Portela創作的《無深睡眠》(Parasomnia)參節。此作在節目介紹中冠上「體...