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遊走於現實與幻想之間 — 文鳳儀、莫一新雙個展

【部分圖片提供:香港藝術中心】

穿過藝術中心四樓喧鬧的餐廳,進入包氏畫廊,即是雕塑藝術家夫婦文鳳儀與莫一新的雙人展覽「恍惚之間:文鳳儀、莫一新雙個展」。未來得及細看展品,展場內寧靜的氛圍與門外的嘈雜聲,已令人陷入一陣恍惚。

不同於以往在公共藝術方面的合作,文鳳儀與莫一新是次以同一個主題,共同展出作品。展場中可見文鳳儀近年以銅、不銹鋼、棉等材料製成的衣服、鞋子,以及用香燙出星斗圖案的絲絹等;莫一新則展出一系列山水裝置和畫作。風格迥異的作品並置,卻無違和感,反倒散發一種令人親近的「家」的感覺。對此,莫一新表示,「這個展覽叫『雙個展』,但是我們是夫妻,來自同一個家庭,有著身份的重疊,我們希望可以做到有獨自獨特的面貌的同時,也有一些東西是可以見到相互之間的關係的。」

「家」與「庭」

文鳳儀為人熟悉的《編制親密(身體線)》系列將她自己及家人穿過的衣物化為金屬絲線,而是次展出的近作《霞絲千水、千目、千山、千華》、《女兒香》、《編織親密身體線(我們仨)》分別以其母親,姐妹,丈夫、兒子及自己一家三口的衣服為素材,讓堅硬的金屬絲線相互纏繞,化為一縷輕盈私語,溫柔地訴說家中的點滴故事,將「百煉鋼」化為「繞指柔」的同時,也藉由過往之物,重新面向當下。

莫一新指出,文鳳儀的作品很多是關注她自己的成長歷程,她的父母、兄弟姐妹等。透過這些,去尋找某段記憶,或者填補某些空白,再將這些記憶變成作品,很有人味,很有家的感覺。他笑著說:「『家』的隔壁就是『庭』,我就是負責『庭』的部分,雖然聽起來有些老土。」

對中國傳統山水、傳統文化的嚮往

走入樓下擺放莫一新作品的展廳,好似來到了一個中式庭院,有雲、有山、有雀鳥、有蝴蝶……處處都是一副立體的山水畫。莫坦言自己從小就喜歡畫國畫,心愛大自然,對中國傳統山水、傳統文化十分嚮往,這也可從他是次展出的新作的名稱——《出神記》之〈無畏〉、〈燕寓〉、〈一念千迴〉、〈青蓮說〉感受到。

今日筆者路過莫一新擺放於香港藝術中心門旁的作品《關於荔枝山的回憶》時,玻璃窗外有個小女孩正趴在窗上看著作品中的那朵雲,而「雲」也在莫一新的多個作品中出現,莫解釋自己自小在國內生活,對雲有著很多想像。「它是一個見得到,但很難去到的地方,那裡有很多可能性,可能有對現實的補償,可能有很多東西讓我們在那裡精神可以得到飛翔,有很多想像,那些雲可能像人、像獅子、像馬......在那個幻想世界中,我可以脫離現實的很多束縛,是很舒服的,很開心的。」

莫在大學初期仍是畫水墨畫,後來接觸立體,被這一形式吸引,遂轉做雕塑,但他作品的題材和內容都離不開他對中國美學的追求。「那些縹緲的煙雲、蝴蝶、雀、石頭,都有中國傳統山水畫里的象徵性意義,但也有些新的意義加進去,有新的詮釋的可能,這也是我喜歡用一些自然題材的原因。」比如他會在作品中加入環保的訊息,在作品《介乎之間》,我們可以看到北極熊,而旁邊的雲,你可以將之看成雲,也可視之為一團「烏煙瘴氣」。

有時代氣息的山水畫

除了山水畫中常見的意象,莫一新也將一些「現代」的產物融入作品。在作品《雲霄》中,一列火車穿過一團黑雲,而在《水墨精神(一):留白容萬物》中,火車則被置於花瓶旁邊。莫說他從小與火車有許多獨特的聯繫,比如他在 1979 年第一次來香港,就是坐火車。「那是我人生第一次坐火車,去一個嚮往很久的,好像雲上面的一個國度——自由的香港。那時的感覺是很奇妙的,現在都還很深刻。後來不斷要回國內工作,或者我兒子出生後,他很喜歡火車,都勾起我對火車的回憶。」

「在《雲霄》中,雲是黑色的,我希望這種黑色的,看不到前方的東西不斷地重現,而《水墨精神(一):留白容萬物》中,火車被放在花瓶旁邊,陶瓷的英文叫 "china",它可以引申到象徵某一個地方或某一個東西。」

對他而言,火車也代表了很多東西,比如進取或者發展等等。「今時今日,我們要重新思考,這種不斷發展、不斷追求速度的東西,是否適合我們的時代和永續發展。將火車加入作品中,我覺得會令山水畫更有時代感,更有時代氣息。同時有些隱喻在裡面,希望可以講更多東西。」

恍惚之間的不穩定性

莫一新說,在做個人創作的時候,他與文鳳儀經常會給對方意見,很難得有一個人可以知道你的發展,互相之間可以給予意見,但最終的題材、內容都需要自己決定。

問及是次為何以「恍惚之間」為題,他說道:「恍惚是很不穩定性的東西,介乎很多不同的東西,超越、遊走於現實與虛幻,過去與現在,甚至未來,想像的世界和真實的世界之間等等,這種不穩定性使我們的作品有更多詮釋和解讀的空間。」

恍惚之間:文鳳儀、莫一新雙個展

日期及時間:3-13/4/2014  10:00-20:00

                   14/4/2014  10:00-18:00

地點:香港藝術中心 4 樓包氏畫廊(灣仔港灣道 2 號)

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藝術類型: 藝術家-雕塑
莫一新 (Mok Yat San)

莫一新畢業於香港中文大學藝術系,獲學士學位。2004 年獲中國廣州美術學院藝術碩士,主修雕塑。1995 年成立「藝術家工作室」,從事創作及藝術教育工作。現為中文大學藝術學系導師。曾參與香港及國際性展覽,作品為中文大學新亞書院、香港藝術館、香港文化博物館、香港房屋署、香港國際機場、地鐵公司、屋苑、學校等機構及私人收藏。曾參與多個公共藝術委約項目,其 作品在香港不同地方展出,包括立法會綜合大樓、添馬艦休憩 用地、大埔港鐵站、東涌逸東邨及香港中央圖書館等。

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藝術類型: 藝術家-陶瓷
文鳳儀 (Man Fung Yi)

文鳳儀畢業於香港中文大學藝術系,一九九五年與莫一新成立「藝術家工作室」,一九九九年獲香港中文大學研究院藝術學系碩士,其後任職該校兼任講師至二OO一年。二OO八年獲香港中文大學文化及宗教研究學系碩士(道教研究)。她曾參與多個聯展,包括美國、法國、西班牙、中國及香港,個展包括二O一五年廣州紅專廠、二O一四年香港藝術中心,及同年於台灣路易威登台北藝文空間。

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