視覺藝術

Visual Arts

Facebook icon
e-mail icon
Twitter icon

香港藝術館戶外展覽之「無牆唱談」

文:Yung Sin Ting ■ 圖:康樂及文化事務署 ■ 本文轉載自三月號(vol 57)《△志》

尖沙咀海旁的香港藝術館正進行為期三年的擴建工程。在這段閉館期間,香港藝術館仍繼續於館外對出的梳士巴利花園藝術廣場舉辦不同的展覽及藝術活動。現正舉行的展覽以「無牆唱談」為題,寓意藝術廣場這個無牆展廳能繼續為觀眾介紹和推廣香港藝術。今次展覽以兩件大型裝置藝術為主,包括鄭波的《為伊唱》和劉小康的《第三號議程》。同時藝術館亦邀請了創不同協作(下稱創不同)為節目夥伴,製作一系列加料節目「藝術生活日誌」,以生活化的藝術活動,邀請參加者與藝術家零距離接觸,一起探索藝術家們創作的起點與歷程。

「無牆唱談」邀請市民與藝術品互動

「無牆唱談」展覽於去年11月28日揭幕,作為藝術館閉館後在藝術廣場擺放的第一個展覽,「無牆唱談」展示的兩件藝術裝置——《為伊唱》和《第三號議程》——的出發點不約而同地是為了促進人與人的溝通。前者為在港的少數族裔提供發聲機會,增添彼此了解;後者則希望抱有不同思想的人都能融洽地交流意見。一般在美術館的展品只能觀賞,不能觸碰,而今次展覽的兩件大型裝置藝術則歡迎參觀者與其互動。《為伊唱》更主動邀請參觀者直接參與,大家要向著大喇叭高聲呼叫,它才會回應,啟動KTV系統,請你一起與不同族裔的香港居民唱出愛的讚歌。《第三號議程》的黑白椅子圍圈緊扣,有大有小,歡迎大家圍著一同玩樂遊戲,一同談天說地。

令市民與藝術家互動的加料節目

要令偏向內斂的香港人投入藝術家的構思,由第三者帶動現場氣氛是關鍵之一,「無牆唱談」展覽加料節目「藝術生活日誌」就玉成其事。其中兩次的加料節目已分別於去年於12月12日和今年2月20日舉行,節目非常豐富,當中令筆者最為深刻的有兩個,分別是彩色格仔地平線煲電話

彩色格仔地平線在這個場合就如熱身運動,由藝術家楊秀卓帶領,邀請參加者運用創意,動手用顏色膠布貼在即將被改建的藝術館外牆拼貼圖案,參加者猶如在一塊大畫布上合作創作。雖然沒有柏林圍牆的牆壁那般歷史悠久,見證生死,不過作為繁華鬧市尖沙咀的地標,藝術館這座建築物讓人懷念的價值倒也不少。在場所見,有不少家長與子女一起興奮地在磚牆上貼呀貼,年青人互相比拼自創的圖案,陣陣的歡笑吵鬧聲更吸引了遊客及過路人走來探頭張望,亦動手貼一下留念。這個活動正好反映了藝術是一件自由並可與眾同樂的生活事。

煲電話是一個充滿驚喜的活動,分三次進行,與三個不同的藝術家煲電話,鼓勵大家打電話去利用聽覺接觸藝術。第一次的主題是「香港紀念碑遊蹤」,由程展緯擔任接線生。參加者首先要致電大會設定的電話號碼,程展緯會每天為你挑選一個不同的紀念碑,用聲音帶領致電人到指定地點,分享個人的故事或見解。而第二次的主題是「打電話,學畫畫」,由C&G藝術單位於2月20日至3月4日期間當接線生,用聲音引導大家畫畫,歡迎提出任何有關繪畫的問題!如果大家錯過以上兩次的煲電話活動,就要把握在3月的最後機會,參與由黃宇軒主持的「人地」,收集及發放大家的小故事。 這個煲電話的活動,全由參加者作主導權,沒有時間或地點限制,充分體現無牆展廳的特色。活動更加插了讓觀者留言發表的空間,有疑問亦可在電話裡提出,多了個溝通的渠道,讓藝術與大眾可以更親近。

藝術是直接的感官享受,不需要高深的專業術語,可以自由地選擇自己喜愛的方式參與其中。香港藝術館「變新」期間,會繼續舉辦各類不同展覽和活動。如果你對藝術有興趣,不妨留意無牆唱談展覽及加料節目「藝術生活日誌」。是次展覽現正於尖沙咀梳士巴利花園藝術廣場展出至5月29日,而最後一次的「藝術生活日誌」將會於3月12日舉行,不容錯過!

Profiles Block

小檔案

from the library

劉小康 Freeman Lau

劉小康為香港設計師暨藝術家,其作品榮獲逾300個藝術及設計獎項,他的作品囊括眾所皆知的屈臣氏蒸餾水瓶、以及正在進行中的椅設計系列「椅子•戲」(Chairplay),其他作品也受世界一流博物館及私人所收藏。

林東鵬 Lam Tung Pang

林東鵬於2002年畢業於香港中文大學藝術系學士學位,並於2004年獲英國倫敦藝術大學中央聖馬丁藝術與設計學院頒發藝術碩士。林氏的個展包括香港王屋村古屋的“邂逅!老房子—林東鵬 x 王屋村古屋”(2017)及美國三藩市舊金山中華文化中心的“好奇匣”(2013)。他曾參與的聯展包括德國杜塞爾多夫NRW Forum的“CHINA 8”(2015)。

石家豪 Wilson Shieh

石家豪生於香港,獲香港中文大學藝術系的文學士及碩士學位。他於1998年在香港藝術中心舉辦首次工筆畫作個展,其後廿年間參加多次本港及海外展覽。石家豪的畫作現於英國牛津大學艾希莫林博物館(Ashmolean Museum)展出,展題是「過去一世紀中國藝術裏的女性形象 (A Century of Women in Chinese Art)」。

馮美華 May Fung Mei Wah

馮美華於1977至1985年間曾創作十餘部獨立實驗短片,1986年始從事錄像藝術創作,至今作品共二十餘部。她後來將錄像推展至裝置及劇場創作。馮氏亦關注視覺和表演藝術的發展,更於1994年獲得亞洲文化協會頒發獎學金往紐約參研錄像藝術。1999年獲香港藝術發展局頒發「藝術發展獎學金」(錄像裝置藝術)。

鄭波 ZHENG Bo

鄭波,1974年出生於北京,是一位藝術家、研究者、教師,長期專注於社會性和生態性藝術實踐。他從邊緣人群和邊緣植物的視角探查歷史、想象未來。他曾與亞洲和歐洲多家藝術空間和美術館合作,包括上海當代藝術博物館、上海明當代美術館、南京四方當代美術館、廣州時代美術館、香港藝術館、西天中土、臺北立方計劃空間、英國卡斯雕塑基金會、巴黎瓦西列夫別墅等。他在美國羅傑斯特大學獲得視覺文化研究博士學位,現在香港城市大學創意媒體學院任教。

Facebook
comments

ArtNews Related Article

Delta Zhi Recent Articles