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Next Stop:B’way音樂劇系列:(八) 與岑偉宗談香港音樂劇

【圖片提供:網上圖片】

與資深填詞人岑偉宗談香港音樂劇的,又豈只是筆者?在剛完成的十三集網台節目《同路人在唱》中,岑偉宗就跟二十多位曾經跟他共事的本地藝術家暢談音樂劇。「Next Stop:B’way音樂劇系列」誠意邀請他來總結現今香港音樂劇的面貌,可謂最適合不過!

陳:陳健迅
岑:岑偉宗

陳:可以簡單介紹《同路人在唱》這節目嗎?
岑:當時經朋友介紹認識了網台負責人,他們表示希望由我主持一個節目。既然自己熱愛音樂劇,又參與其中,於是便決定以粵語音樂劇為題。但要詳細講解香港音樂劇發展史卻並非我專長,或應留待劇場歷史學者去做。於是我以一個從業員的角度,聯同我從94年入行起曾經合作過的朋友,一起去「折射」出香港粵詞音樂劇的全貌,討論香港音樂劇的過去、現在和未來,以及由受訪者親身講述自己的音樂劇抱負。

陳:就像朋友間的交談?
岑:對,節目比較輕鬆親切,而不會有太重的學術味道。加上該網台的目標聽眾比較廣泛,未必都認識劇場。好處就是令更多人認識這種藝術形式,而且網台節目又可以隨時下載。另外為了避免我「自說自話」,所以請來了文化工作者謝嘉豪幫忙。他的訪問經驗可以彌補我的不足,亦不會變成一班「自己友」在茶餐廳聚會一樣。

陳:完成了整個節目,得出一個怎樣的香港音樂劇全貌?
岑:整體感覺很龐雜,藝術家們都以自己的角度去切入音樂劇,這跟香港沒有系統化的音樂劇訓練有關。特別是創作上的訓練,以美國為例,假設你入讀紐約大學的音樂劇系,目標就是將作品送到百老匯去演出,道路很清楚。香港音樂劇創作人部份從音樂學院畢業,或本身是音樂人、劇場人等,機緣巧合之下才參與音樂劇,我也不是讀音樂劇填詞出身的。故此,大家對音樂劇的認識和抱負都有很大分別,而現階段就正是大家在找尋一個專業路向,是一個正在摸索的階段。過去十多年,有人在海外觀看音樂劇,回來反思自己的創作並作出改變。有些創作人喜歡保持自我,漸漸變成自己特色。有些從到海外工作後回來貢獻香港音樂劇,像劉榮豐和姚詠芝等。我們沒有一個「權力架構」要求我們怎樣做,沒有人主導整個發展,我覺得很美麗。

陳:最迫切需要改善的是甚麼?
岑:我們需要建立一套制度,系統化地去營運音樂劇。當中包括資金來源、檔期安排、舞台技術、場地及演期等,有好幾集我們跟嘉賓都在討論這些問題。演期太短是一個嚴重問題,特別會令大型製作會收不回成本。重演也不能解決這問題,因為租金昂貴,佈景沒地方安置。現時每個劇團都一樣,在製作條件和制度都很艱難的情況下掙扎成長。

陳:訪問中有沒有提及一些可行的方向?
岑:有嘉賓建議我們仿傚韓國。韓國政府近年銳意發展文化產業,你見韓國電影、流行音樂和電視劇便知,而音樂劇亦是其中一部份。黃旨穎提及她在紐約留學時就有很多同學都來自韓國,這說明了國內有很多支持及就業機會。香港的劇場產業仍然未成氣候,因此路還很漫長。還有就是改變香港人總是覺得音樂劇不能製造營利,只能作為興趣的心態。暫時香港人還未意識到發展音樂劇其實可以為整體經濟帶來貢獻。

韓國版本的 Wicked 音樂劇片段,後段有韓語演唱片段。

陳:香港的音樂劇,有甚麼特別優秀和值得發展的地方?
岑:我認為香港的音樂劇和表演藝術,最值得自豪的是粵語。在戲劇中可能不容易被察覺,但粵語的音樂特質在音樂劇中卻非常明顯。粵語有九聲,相比普通話的四聲我們豐富得多,音韻上有更多變化
音韻上有更多變化,即是我們在說話已經有很強的音樂感。音樂劇的歌詞就是台詞,你說粵語是不是非常適合演音樂劇?此乃粵語先天上的優勢,我們用來演音樂劇是順理成章。加上中、台、星、馬一般都用普通話演出,所以我們要更珍惜及發展粵語!

陳:用粵語填詞是否較其他語言困難?
岑:粵語九聲應用在填詞上當然比較困難,但藝術有趣和吸引的地方就正因為它困難!困難才「好玩」,才需要練習、雕琢和考究,對每個用字都必需細心選擇,遇到想用的詞彙不合乎旋律,填詞人腦中有沒有可以其他字詞可用?如果換了字,會否影響意思?這都是必需經歷的過程,這是藝術。

陳:新晉填詞人怎樣可以改善作品水平?
岑:其實沒甚麼秘密,最重要是填詞人自己的「詞庫」要充足,詞彙夠豐富。而且是不同階層人士會用的詞彙都要有認識,不論是上等人、知識份子或是低下階層。因為音樂劇包含不同階層和心態的角色,填詞人要考慮不同階層的人會怎樣表達自己。就算是粗口的用法都可以很講究,有很多變化。這些修辭技巧,跟生活經驗及接觸面有很大關係。

陳:可以介紹你的著作《事筆宜詞》嗎?
岑:書中都是一些我填詞的經驗分享,我沒有整理出一些理論來,是內省式的文章。有些是我的創作札記,例如我怎樣去翻譯The Sound of Music,我為甚麼這樣填do re mi等。另外還有《一屋寶貝》及一些電影歌曲的構思過程和方法,一些難忘小故事等。

陳:曾經聽你提及一個「雅妙趣俗鄙」的分類方法,可以談一談嗎?
岑:那是在08年填《頂頭錘》時首次提出的,並刊登了在場刊之中,主要是用作將說話用語的分類方法。其實以往一向都有應用,不過未有詳細歸納。提出之後就繼續慢慢去豐富它,例如更清楚去介定甚麼是妙,甚麼是俗。《事筆宜詞》中也有提及,不過書中仍以創作背後的故事多於理論。

陳:可以前瞻一下香港音樂劇的發展嗎?
岑:香港音樂劇現處於一個狀況,是必需找空間去錘鍊作品。很多嘉賓朋友都有同一感覺,就是一面排練一面去創作並非好事。我覺得香港音樂劇應該要超越這階段,要在開排之前便已深思熟慮整個作品。我們必需由 “production base” 改成 “project base”,不可以因為有個檔期,便創作一個演出,這對演員和創作人都不健康。 “Project base” 應以作品為本位。就如《穿Kenzo的女人》一樣,先舉行圍讀測驗文本及歌曲。我也厭倦了一面排練一面創作,經驗告訴我這樣的作品水準難有保証製作人要醒覺,不可再容許再這樣,否則就是不思進取!

陳:對這個節目有甚麼感想?
岑:很開心!嘉賓們都很支持!更高興的是我深深地感受到大家對粵語音樂劇的熱愛。訪問時好些朋友都令我很感動,例如當劉榮豐講述他在澳洲當演員的辛酸經歷,如何不斷去進修,不斷琢磨自己的技巧,對自己有要求。我們身處香港未必體會到,但從他們口中講出來,我們可以借鑒。又例如毛俊輝老師分享他於七十年代,演出Pacific Overtures的百老匯首演。雖然他輕描淡寫地回憶,但我相信當時他要身處另一文化和種族之中工作,過程絕對不容易。聽這些故事好有趣,很啟發。而嘉賓當中有資深如毛老師,年輕如黃靖程等,令我見到香港實在有很多人熱愛音樂劇。我們的同業亦很廣泛,我們都並不是在孤軍作戰!

岑偉宗填詞作品 "一屋寶貝"

補充資料:

《同路人在唱》簡介

「音樂劇」是集歌舞戲劇於一爐的表演形式。源起於歐美,近年熱潮席捲亞洲。香港音樂劇的發展啟蒙於上世紀七十年代,至今逾四十年,自成「港式」特色。作詞人岑偉宗,從事音樂劇創作逾廿年,親歷其境。

岑偉宗將於訪談節目《同路人在唱》裡,一連十三輯,與港澳文化工作者謝嘉豪合作主持,聚焦港式粵語音樂劇,廣邀歷年的合作伙伴,細談音樂劇路上的往事、趣事和未來路!

節目連結:
http://www.dmx.hk/index.php/hidden-menu-03/587

每集內容:
「本土音樂劇三個“1”—聲色藝俱全」| 溫卓妍、黃靖程、黃華豐專訪
「由紐約到香港到大中華」| 專訪香港話劇團桂冠導演 毛俊輝
冒險藝術家 司徒慧焯專訪
原創與翻譯,兩條腿走路 | 陳永泉、溫廸倫專訪
學寫音樂劇─張飛帆、莊梅岩專訪
我們都是音樂劇人──專訪倫永亮、高世章
我與音樂劇 | 《一屋寶貝》 羅敏莊 朱柏謙 專訪
為音樂劇,你可以走到幾遠 - 劉榮豐、姚詠芝專訪
為音樂劇,你可以走到幾遠?(導演篇) ─ 專訪劉浩翔、鄧偉傑
筆直的實務 - 張可堅、錢佑、梁子麒
能演能唱能跳 伍宇烈、張國穎專訪
音樂劇曲詞:進路與退路──黃旨穎、冼振東專訪

本土音樂劇的無窮動力 | 【演戲家族】彭鎮南、姚潤敏專訪

《城寨風情》於1994年首演,1996年重演,1997年香港回歸的7月三度公演。是香港音樂劇史上其中一個最大型的音樂劇,是前市政局三大藝團 ─ 香港話劇團、香港中樂團及香港舞蹈團攜手創作的大型演出。

 

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藝術類型: 作詞人
岑偉宗 (Chris Shum Wai Chung)

岑偉宗 - 香港著名填詞人,主力創作音樂劇及舞台劇,詞作亦散見於電影電視及流行曲。曾獲台灣金馬獎、香港CASH 金帆音樂獎「最佳正統音樂作品獎」,2012年獲得第二十一屆香港舞台劇獎「最佳原創曲詞獎」。其音樂劇《一屋寶貝》、《四川好人》及《梨花夢》 (亦名《還魂香》),電影原創歌曲《十字街頭》、《粉末》等最為人津津樂道。

......
藝術類型: 作曲
黃旨穎 (Cynthia Wong)

黃旨穎畢業於香港演藝學院音樂學院,主修作曲,師隨羅永暉、麥偉鑄及曾葉發。她於2010年在美國紐約大學 Tisch School of the Arts 完成藝術碩士課程,主修音樂劇寫作;曾在美國著名演奏廳卡奈基音樂廳(Carnegie Hall)發表單簧管獨奏作品《小黃菊 》。

......
毛俊輝 (Fredric MAO Chun-fai)

毛俊輝博士早年於美國從事專業舞台演與導工作,為最受尊崇的本地戲劇家之一,曾擔任西九龍文娛藝術區核心文化藝術設施諮詢委員會成員。毛博士於1985年香港演藝學院成立之始便出任戲劇學院表演系主任,並於2001至2008年期間擔任香港話劇團藝術總監,卸任後獲贈「桂冠導演」名銜。他曾獲多個舞台獎項,包括五度榮獲香港舞台劇獎「最佳導演」獎,以及香港藝術家聯盟頒發的「藝術家年獎1999」(舞台導演)。

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藝術類型: 劇場導演
司徒慧焯 (Roy Szeto)

香港演藝學院戲劇學院藝術碩士(導演系)。現為香港演藝學院戲劇學院(導演系)高級講師,近期執導作品有香港演藝學院《元宵》及香港藝術節《金蘭姊妹》。是一位經驗豐富、擅長結合市場與藝術元素、以獨特新穎而又不失細緻的手段,把戲劇呈現在舞台的編、導人才。 

......
藝術類型: 演員
溫卓妍 (Jarita Wan)

Jarita畢業於香港中文大學音樂系,先後主修鋼琴及聲樂。2009年首踏職業舞台主演演戲家族音樂劇《一屋寶貝》廣受好評,七年來於香港、澳門、廣州共九度公演,包括與香港小交響樂團合辦之音樂會。

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