與偶像戀愛的情與慾

這個劇作把西方心理學和中國傳統戲曲拉在一起，乍聽之下令人覺得不可思議，原來構思這實驗的起點是因為石小梅，榮念曾坦言很想跟石小梅合作，「石小梅是個非常好的反串演員，她在劇中扮演男角，這亦與佛洛伊德性別的討論有關。」榮特地問石有關她跨性別演出的經驗，石把演小生的世界和自己的現實生活分得很清楚，只是石有一眾女粉絲，竟對她心生愛慕，「因為她演的角色，令很多女粉絲追求她，但她卻告訴女粉絲們，我們可以交朋友，但我並不是戲裡的那個人。後來通過交朋友，女粉絲們就明白了她真不是戲裡的那個人了。」由石的經驗出發，榮想到要探討偶像崇拜的問題，似乎與現時社會極為配合，「粉絲這種現象，其實投射了一些潛伏的慾望，尤其現在這個世界，你看著一個流行明星的圖像就能戀愛，這跟從前的人看著一幅畫就能與畫中人戀愛，如出一轍。」《佛洛伊德尋找中國情與事》選演的正是石最拿手的折子戲《叫畫》，柳夢梅向著杜麗娘的畫像聲聲呼喚，一邊想著夢中與杜麗娘的纏綿，這跟現時的人看著韓星、女神照片，叫偶像老公老婆不是一樣嗎？而石在劇中也將會唱兩次《叫畫》，一次是穿著完整崑曲演員的戲服，一次卻穿著平日的便服唱，由此探討歷年來中國跨性別演出的現象和戲裡戲外的真與假。

突破既有框框

除了偶像崇拜的題目，在今時今日以如此破格的形式來演《牡丹亭》，也別有一番意思。《牡丹亭》寫於封建、對女性極為壓抑的明朝，作者湯顯祖卻是個極具反叛精神的人，連寫曲、詞他都不隨固有格式，「他十分強調要跟著自己的理念發展，而不是跟著規矩創作，這是我覺得湯顯祖突出的地方，也提醒我們，現在我們的創作是不是跟隨著框框呢？」我們對演出的期望，例如戲劇一定要賣座、宣傳，成功的指標就是票房等可能也是框框，「最大的框框是觀眾已經習慣了隨著一個故事敘述體去看事情，而我們想打破這些框架——觀眾不能被動地接收訊息，而是需要主動明白和參與。」

藝術實驗

為了成就這個突破框框的藝術實驗，整個劇作團隊都作出了很多大膽的嘗試。例如劇作雖有崑曲表演，但配樂卻不是純然傳統崑曲的音樂，而是加入了很多當代音樂元素，而且石小梅也致力求變，「石小梅習慣了傳統的配樂，若我們的音樂結構沒有變，但裡面的音色卻變了的話，對她而言卻又是十分高興的，因為事情變得似乎熟悉但又不熟悉。我們怎樣做實驗呢？其實都是把事情移來移去。」榮指石也勇於嘗試，「石小梅十分自信大膽，你跟她說些甚麼，她即時能回應你，要嘗試時她也十分正面，實驗中的刺激對她而言極具啟發性。」至於這次表演新加入的演員張軍也是精於飾演柳夢梅的小生，在這次表演中更積極以聲音的節奏、讀音作實驗，「他比石小梅年輕許多，有很多事情也不一樣，但他也很願意嘗試。雖然他的經驗沒有石小梅那麼多，但他的聲音和石小梅一樣厲害，兩人都不斷練功。」如此一場藝術實驗，到底會產生怎樣的化學作用？觀眾入場便自有分曉。