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視頻 | 視覺藝術 | 公共/社區藝術 Jan 11, 2019

打開生活的想像——「放浪城市」

記憶的城市 虛構的城市 從虛實交錯的角度,和大家觀察耳熟能詳的城市景觀及其聲音建築。藝術家將呈現如何以超編碼的方法,把有形與無形的平行空間置換,並越界轉化,讓觀眾看到一直存在卻沒有看見的媒體形態。
新聞 | 音樂 | 視覺藝術 Jan 08, 2019

行得快就好世界?──梁基爵《順時針逆行》

置身時代巨輪中,社會氣氛充斥着「天天迫我上路」的氛圍,要進步、難避免捲入時代之中而加快腳步,正面說來這個城市相當有「動力」,但我們可曾停下來思索,「我們在追趕甚麼?」、「可逆行嗎?」,最終「是進步,還是在退步?」。音樂人及藝術家梁基爵(GayBird)一直嘗試結合音樂與科技,探索其可能性,並在劇場及不同場所呈現嶄新的媒體表演藝術。《順時針逆行》於來年一月演出,以音樂表演、影像及空間設計編織別具一格的藝術體驗。然而,順時如何逆行?他說:「時間向前行,但我們身在香港時,就好似在不停退後。

視覺藝術 Jan 02, 2019

藝術不藝術,重要嗎?——小克「Affordable Art Like」

藝術是甚麼?這問題很難答:為甚麼畢加索的作品一定是藝術,多啦A夢的漫畫稿卻不是?為何新晉藝術家掛在畫廊裡的作品是,但在公開考試裡拿5**的作品卻稱不上?為何小朋友在課堂上畫的畫從未被稱作藝術,但一名畫家筆下廖廖數筆的成品卻從未被懷疑?

視覺藝術 Jan 02, 2019

藝術是靈性的修煉——朴栖甫「描法 1967−1976」

白立方香港在這個冬季帶來被認為是韓國現代、極簡和抽象藝術奠基人的朴栖甫(Park Seo-Bo),三年前他已在香港舉行其首次個展。今次追溯他最享負盛名的《描法》系列畫作的根源,展出極罕有作於1967年的早期作品,創作年份更橫跨至1978年,一共十二幅油畫混鉛筆劃。他生於1931年,歷經始於1950年打了三年的南北韓內戰,他可說是深受影響的一代。戰爭結束後的一年(1954年)他在首爾弘益大學油畫系畢業,及至2000年獲得榮譽博士學位。他的創作早於1988年已在威尼斯雙年展亮相,2015年的第二度參展已是載譽歸來。

視覺藝術 | 藝民談 Dec 31, 2018

【雕文嵐女】時勢造藝術?

在最近的策展講座中,我以“Social Transformation”(中譯:社會轉化/轉型)為主軸,請來四位講者:黃國才、張怡敏、盧樂謙和黎慧儀,一同來討論一間藝術學院應該以怎樣的方式/態度,去幫助/支持學生對應現今的社會狀態。或是說,我們是否需要保持固有的藝術基礎課,再增添靈活的課程或是活動項目,來激發起學生對社會的觸覺,提供平台給學生們練習的機會。

視覺藝術 Dec 24, 2018

面對災難,藝術家如何自處——森美術館15周年記念展:災難與藝術展

不論是天災還是人禍,災難亦是藝術創作其中一個恆常主題。

藝民談 | 視覺藝術 Dec 21, 2018

【仁云亦云】聖誕怎快樂

每逢臨近近十二月,市面上的街道和大小商店換上了林林總總聖誕佈置及大減價促銷等宣傳後,四周看似熱鬧興奮;然而,年末其實總教人唏噓,既難免感慨時光流逝,也想到一年下來累積了不少憾事,加上媒體都在做不同界別大事回顧,所謂大事,十之八九即「大單嘢」,通常不會是甚麼好事,三百六十五天全球天災人禍集合起來,並非人人吃得消,唯有寄望來年會好一點;但這寄望,去年這個時候,不也期許過?結果如何?心照不宣。聖誕快樂?談何容易?

視覺藝術 Dec 19, 2018

從正面直視潘玉良的世界

旅法中國畫家潘玉良的傳奇身世,總能引起觀眾種種遐想:自小父母雙亡、十歲被舅父賣落妓院、十八歲時得蕪湖海關關道潘贊化贖身娶為小妾、婚後開始學習繪畫、二十五歲時考入上海美術學校學習西畫、翌年離開丈夫獨自遠赴法國進修,與常玉、徐悲鴻、林風眠等同時期成為最早留法的中國畫家之一。中國女導演黄蜀芹的《畫魂》(1994),找來鞏利和爾冬陞主演,把潘玉良的一生拍得跌宕起伏,心向著在中國的愛人,人卻在法國異鄉習畫,在世界的另一邊過著風雨飄搖的日子。然而,撇開她不平凡的身世與各種浪漫想像,潘玉良又是怎樣的一個畫家?在亞洲協會香港中心的《春之歌:潘玉良在巴黎》,讓我們看到她更值得我們去細看的另一面。

視覺藝術 Dec 14, 2018

香港藝術館第六次獲贈吳冠中無價作品

香港藝術館 於8月22日在禮賓府舉行了一場接收吳冠中家屬捐贈藝術品的儀式。這已是第六次,至今藝術館累計藏有其作品及個人文獻超過四百五十項。今次的捐贈品, 除有素描速寫及生前物品,還有多幅現藏於新加坡的作品,均能呈現出吳冠中藝術生命的歷程。

視覺藝術 Dec 13, 2018

歷史之重攝——李泳麒《褪攝影》

當相片流傳下來,總是會被視為客觀的歷史紀錄。但影像,通過色彩、物象、構圖的組合,能夠創造某種氛圍、某種感覺——那可能是攝影師或設計師,刻意想要傳遞的訊息。那是一種有意識的選取,內裡蘊含著一種主觀的過濾,它絕不只是一種紀錄真實的媒介。

視覺藝術 Dec 07, 2018

極簡主義的政治抵抗及美學表現

最近香港卓納畫廊帶來了四位代理已久的「極簡主義」(Minimalism)美國藝術家,分別是唐納德.賈德(Donald Judd)、弗瑞德.桑德貝克(Fred Sandback)、約翰.麥克拉肯(John McCracken)和丹.弗萊文(Dan Flavin)。四位與二十世紀後期藝術運動皆有著相當密切的關係,他們都將藝術看作是一種釋放美學趣味及精神的方式。曾有評論對「極簡主義」貧乏的視覺觀感頗有微詞,然而在藝術與設計的歷史上,卻留下不可抹滅的印記。

視覺藝術 | 公共/社區藝術 Nov 29, 2018

香港居住空間的無限聯想——《可以居——想像寮屋》

由香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心推出,「可以居」計劃的第一部《可以居——白沙澳鄉》集中在說一條村裏人際關係的不同故事,今年推出的第二部《可以居——想像寮屋》可說是主要陳述三位都和寮屋有密不可分關係的主題人物。

藝民談 | 視覺藝術 Nov 26, 2018

【雕文嵐女】舊物與創作

最近有一個我喜歡的展覽,叫「張三李四收藏展」,以收藏舊物為基調,再將收藏物/收藏精神的意義延伸。舊物舊景,本身就是城市記憶的一部份。攝影師劉智聰的新舊相片重組,吸引我的不是構圖,而是那種不經意。像是意外地按下快門的影像,才會使人駐足細看。那是推敲的樂趣,像是偵探在兇案現場發現一張看似無關的相片,卻成為破案的關鍵。當然,從他相片得出的結果不一定是激情的故事,不震撼,也沒有嘩然的異象,只是淡淡地述說著城市中,平凡人的故事,回味中帶著點清甘味。